Projekt plakatu: Bartek Kędzierski

Festiwal jest imprezą ogólnopolską. Uczestniczą w niej twórcy kina niezależnego, debiutanci i miłośnicy kina pozostającego na uboczu polskiej kinematografii. Łódź ma bardzo bogatą filmową tradycję, jednak do tej pory nie miała festiwalu poświęconego kinu niezależnemu. Postanowiliśmy to zmienić. W czerwcu 2006 odbyła się pierwsza edycja festiwalu "Off - jak gorąco". Podczas tegorocznej edycji priorytetami organizatorów są:

• szerzenie pasji filmowej wśród młodzieży
• stworzenie wspólnej przestrzeni dyskursu pomiędzy początkującymi wielbicielami sztuki filmowej, niezależnymi twórcami oraz profesjonalistami.
• ukazanie różnorodności artystycznej polskiego kina niezależnego
• skonfrontowanie produkcji polskich z produkcjami zagranicznymi
• umożliwienie młodzieży w każdym wieku poszerzania swojej wiedzy praktycznej oraz teoretycznej dotyczącej gramatyki filmowej

W ramach festiwalu odbędzie się konkurs na najlepszy film niezależny, w jury zasiądą twórcy, którzy wyszli z nurtu kina niezależnego i odnieśli sukces na polskich festiwalach. Konkursowi towarzyszyć będą retrospektywy, przeglądy filmów fabularnych, spotkania z twórcami i warsztaty filmowe.

Młodzi twórcy walczą o nagrody w 2 kategoriach:

• najlepszy film niezależny (studenci i absolwenci szkół filmowych i artystycznych, amatorzy, niezależne grupy filmowe itp..)
• najlepszy film szkolny (uczniowie szkół gimnazjalnych, ponadgimnazjalnych i liceów)

Swoją nagrodę przyzna również publiczność festiwalu.


Filmy oceniać będzie Jury w składzie:

• Robert Gliński - jako honorowy członek jury. Reżyser filmowy (także dokumentalista) i teatralny, scenarzysta, doktor habilitowany sztuki filmowej. W latach 1989-1991 twórca był członkiem Komitetu Kinematografii. Obecnie rektor Szkoły Filmowej w Łodzi. Do najbardziej znanych jego filmów należą - "Wszystko, co najważniejsze...", "Matka swojej Matki", "Kochaj i rób co chcesz" oraz "Cześć Tereska". Zdobył wiele nagród filmowych, w szczególności za przedsięwzięcia w : "Niedzielne igraszki", "Łabędzi śpiew"(1998), "Wszystko, co najważniejsze...", "Cześć Tereska" (aż 18 nagród), "Długi weekend" w "Święta polskie", "Unkenrufe" oraz za film fabularny "Benek".
  
  
• Leszek Boguszewski - na przestrzeni 25 lat zrealizował (reżyseria, zdjęcia, montaż) wiele filmów dydaktycznych, reklamowych, promocyjnych, za które otrzymał 112 nagród w tym 35 na festiwalach międzynarodowych. Juror festiwali krajowych i międzynarodowych kina niezależnego. Jako instruktor filmu kat. S przekazuje od 1975 roku kształcąc młode pokolenie filmowców w prowadzonym przez siebie ogólnodostępnym Klubie Filmowym "SAWA". W 1981 roku za całokształt działalności filmowej uhonorowany został złotym medalem Światowej Unii Filmu UNICA działającej przy UNESCO.
  W prowadzonym przez niego Klubie Filmowym SAWA w ciągu 40 lat powstało 223 filmy, za które autorzy otrzymali 92 nagrody na konkursach międzynarodowych i 344 na konkursach krajowych (razem 436).
  
  
• Zbigniew Kotecki - rocznik 1952. Doktor sztuki filmowej na wydziale Operatorskim PWSFTviT w Łodzi. Wykładowca: WSHiE w Łodzi, PJWSTK w Warszawie oraz BWS im. J. Tyszkiewicza w Bielsku Białej. W latach 1980-1999 operator i reżyser związany ze Studiem Filmowym Se-Ma-For w Łodzi. Jako operator brał udział w większości interesujących realizacji tego Studia, w reżyserii H. Neumanna, D. Szczechury, J. Kopczyńskiego, M. Skrobeckiego. Realizator dziecięcych programów dla 1 programu TVP.SA. Wieloletni współpracownik Telewizyjnego Studia Filmów Animowanych w Poznaniu oraz Wytwórni Filmów Oświatowych w Łodzi. Zrealizowane filmy były prezentowane na festiwalach krajowych (Kraków, Szczecin, Kazimierz, Poznań ) i zagranicznych (Oberhausen, Huesca, Tampere, Aneccy, Rio de Janeiro, Kair, Meksyk), zdobywając liczne nagrody - jako reżyser zdobył ich ponad 30, w tym nagroda główna w Sienie i Platinum "Remi" w Houston. Jest również laureatem 6 nagród indywidualnych za zdjęcia do filmów animowanych stworzonych przez innych reżyserów. Wybrana filmografia: "Muzykanci od Marchlewskiego", "Blok", "Polska Nike", "Czarodziejski flet. Uwertura", "Przygody Kaczorka Felusia", "Eden", "Dwanaście miesięcy".

Warsztaty filmowe zgodzili się przeprowadzić: Stanisław Mąderek, Niezależna Redystrybutornia Filmowa.

Następnie rozpoczniemy wyświetlanie filmów zakwalifikowanych przez komisję selekcyjną do konkursu głównego, walczących o Grand Prix festiwalu-Złotą Lokomotywę.

Drugi dzień festiwalu dedykowany jest edukacji niezależnych twórców filmowych. Dla nich zorganizowane zostaną warsztaty "Reżyseria Aktora Filmowego", które poprowadzi Stanisław Mąderek - projekt przeznaczony jest dla niezależnych filmowców, poprowadzony zostanie przez doświadczonego filmowca. Zadaniem uczestników będzie wyreżyserowanie jednej sceny mając do dyspozycji półprofesjonalny sprzęt oraz dwóch aktorów. Po omówieniu prób uczestników oraz wspólnej dyskusji prowadzący pokaże swoją propozycję nakręcenia danej sceny.

Wieczorem odbędzie się spotkanie z Bartkiem Kędzierskim pt. "Jak zostałem Włatcą Móch". Podczas spotkania Bartek zaprezentuje swoje dotychczasowe animacje oraz fragmenty projektu nad którym obecnie pracuje "100 złych uczynków".
Po spotkaniu odbędzie się "Piknik Filmowy" na terenie Wyższej Szkoły Humanistyczno-Ekonomicznej.

Tego samego dnia widzowie będą mieli okazję poznać produkcje założonego w 2004 roku studia "Ex Nihil", pragnącego realizować filmy w technice cyfrowej, ale z jakością taśmy światłoczułej.
Członkowie grupy będą również obecni na festiwalu. Założycielem jest Marek Cichy, którego filmy będą pokazywane w odrębnym panelu.
Marek Cichy - absolwent UW (wydział zarządzania) oraz Akademi Filmu i Telewizji w Warszawie. W swoich filmach stara się tworzyć własne światy, leżące gdzieś na granicy rzeczywistości, snu i cienia.
Filmografia: 2006 r. - "Zapiski"- montaż
2006 r. - "Pojedynek"- reżyseria, montaż, operator
2006 r. - "Dom"- montaż
2006 r. - "Bulgot"- reżyseria, scenariusz, montaż
2005 r. - "Stadium"- reżyseria, scenariusz
2005 r. - "Matura"- reżyseria, scenariusz
2004 r. - "Druga strona cienia"- reżyseria, scenariusz
2004 r. - "I już tak zostało..." - reżyseria

Replika festiwalu "Łodzią po Wiśle" to przegląd najnowszych etiud studentów PWSTviT. W tym roku w przeglądzie konkursowym zaprezentowano etiudy, jakie powstały w ubiegłym roku na Wydziale Reżyserii, Operatorskim oraz w Pracowni Animacji i Efektów Specjalnych. Podczas tegorocznego festiwalu zaprezentowano około 60 filmów fabularnych, do dokumentalnych, animacji i filmów operatorskich. Nowością tegorocznej edycji był pokaz krótkich eksperymentalnych form video, nawiązujących do działań artystycznych i idei, które w latach 70-tych reprezentował w Szkole Warsztat Formy Filmowej. Twórcy video - studenci PWSFTviT -zainspirowani Warsztatem Formy Filmowej tworzą grupę Videopunkt pod opieką artystyczną jeden z głównych twórców Warsztatu Józef Robakowski.

Ostatniego dnia festiwalu tuz przed ceremonią zamknięcia odbędzie się retrospektywa Amatorskiego Klubu Filmowego SAWA.
AKF SAWA - powstał 16 maja 1968 roku, w Stołecznym Domu Kultury przy ul. Elektoralnej 12 w Warszawie. W czasie 40-letniej działalności powstały 223 filmy za które autorzy otrzymali 436 nagród w tym 92 na konkursach międzynarodowych.

Ostatniego dnia festiwalu, po przyznaniu nagród, odbędzie się zakończenie festiwalu w restauracji FILMOWA SHOWTIME!

W programie festiwalu znajdą się między innymi: konkurs na najlepszy film, retrospektywa klubu AKF SAWA, przegląd Studia Ex Nihil oraz filmów Marka Cichego, Replika "Łodzią Po Wiśle", spotkanie z Bartkiem Kędzierkim "Jak zostałem Włatcą Móch", filmy z największego festiwalu kina niezależnego SUNDANCE,

PRACE NALEŻY NADSYŁAĆ NA ADRES BIURA FESTIWALU DO 25 MAJA 2009 R. REGULAMIN FESTIWALU I FORMULARZ ZGŁOSZENIOWY FILMU SĄ DOSTEPNE NA STRONIE WWW.CHARLIE.PL


4.edycję festiwalu kina niezależnego "Off, jak gorąco" otworzy film:

"Dear Zachary: a Letter to a son about his father" ("Drogi Zachary: list do syna o jego ojcu"); rok:2008 reż. Kurt Kuenne. To poruszający dokument, który powstał z inicjatywy reżysera po śmierci najbliższego przyjaciela. Film dedykuje synowi zamordowanego, który rodzi się po śmierci ojca. Nieoczekiwanie dochodzi do serii tragicznych wydarzeń, które zmieniają cel powstania tego dokumentu adresatami czyniąc tych, którzy nie potrafią odnaleźć sensu istnienia po śmierci swoich bliskich. Film nie był dotychczas prezentowany w Polsce.

Nagrody:

Top Ten Audience Favourite HotDocs 2008
Sine Quest Winner Jury Prize, Audience Prize 2008
Side Walk Moving Pictures Festival Audience Award 2008
International Documentary Film Festival Amsterdam

Kurt Kuenne:

Filmem zaczął się interesować, jak tylko był wystarczająco silny, aby móc trzymac kamerę w ręku. W wieku siedmiu lat poznał Andrew Bagby’ego, którego sportretował w filmie "Dear Zachary: A Letter to a Son About His Father". Kurt Kuenne jest reżyserem filmów fabularnych i dokumentalnych. Dorastał w Silicon Valley.
Kurt ukończył w 1995 roku z wyróżnieniem University of Southern California's School of Cinema-Television, gdzie wygrał stypendium za montaż filmu. W 1999 skończył swój pierwszy film "Scrapbook", w którym wystąpił Eric Balfour, który zgromadzić dobre recenzje, a także nagrody, a reżyser pojawił się na łamach prasy na liście 25 nowych twarzy niezależnego kina. Wykorzystując dobrą passę stworzył "Drive-In Movie Memories" (2001)- film dokumentalny, który otworzył w 2001 roku Telluride Film Festiwal.
W 2002 roku otrzymał Nagrodę Nicholl Fellowship od Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej. Następnie wyreżyserował serie biało-czarnych krótkometrażowych filmów komediowych.
Najpopularniejszy film "Rent-A-Person" (2004), który grano na ponad 30 festiwalach filmowych w północnej Ameryce, gdzie wielokrotnie doceniała go publiczność i jury.
Następnym sukcesem był film "Validation" (2006), w którym grał TJ Thyne (grający także w "Kościach"), zagrany na 40 festiwalach na całym świecie, otrzymał 19 nagród. Ostatnio Kurt Kuenne napisał kolejne dwie części "Slow" i "The Phone Book", które są obecnie grane na filmowych festiwalach.
Kurt zajmuje się również komponowaniem muzyki do filmów niemych np. "Cyrano de Bergeraca" (1925), do którego oryginalne nuty zaginęły. Stworzona przez niego kompozycja miała premierę w San Diego Symphony. W 2000 napisał także muzykę do thrilleru "Bad Seed" oraz do filmu "Hunting of Man" (2003).

Filmografia:

reżyseria:
2008: Dear Zachary: A Letter to a Son About His Father
2007: Validation
2004: Rent-a-Person
2001: Drive-in Movie Memories
1999: Porachunki (Scrapbook)
1995: Remembrances
1990: On the Air

scenariusz:
2008: Dear Zachary: A Letter to a Son About His Father
2007: Validation
2004: Rent-a-Person
2001: Drive-in Movie Memories
1999: Porachunki (Scrapbook)
1995: Remembrances
1990: On the Air

produkcja:
2008: Dear Zachary: A Letter to a Son About His Father (producent)
2007: Validation (producent)
2004: Rent-a-Person (producent)
1999: Porachunki (Scrapbook) (producent)
1995: Remembrances (producent)
1990: On the Air (producent)